读后感是我们理解人物情感的重要途径,它使我们在书中找到共鸣与感动,一篇深刻的读后感能够引发我们的共鸣,激励我们在生活中追求更高的目标与理想,下面是92报告网小编为您分享的月亮上的家读后感6篇,感谢您的参阅。
月亮上的家读后感篇1
继《人性的枷锁》后,又喜欢上毛姆的作品《月亮和六便士》。何以此名,直至今日读完才问度娘。“人们在仰望月亮时常常忘了脚下的六便士”,毛姆觉得这说法挺有意思,就起了这个书名,甚是开玩笑的语气。月亮代表高高在上的理想,六便士则是现实的代表。而此前亚亚的.理解:“月亮的明亮皎洁却有朦胧”也许正是毛姆笔下“艺术”的理想境界,看着真切却又无法匹及;而“六便士”,好像文中有三处提到“如果有两便士的关系”,加起来就是六便士了!哈哈!如此解释,突然想起未曾上过一天学的婆婆曾解释“骄傲自满”—要满了才能骄傲,简单淳朴!哈哈!
毛姆笔下的斯特里克兰德突然放弃规矩的生活想成为画家,并心无旁骛、目空一切的追求理想过程,其实正是艺术和生活的思考过程,这种通过艺术人生剖析人生艺术的手法,无疑给作品多了一份迷幻和魅力。对艺术创作的追根溯源正是是对人类非理性意识特别是原始野性力量在文明社会作用的探索。正如布鲁诺船长所说,从某种意义上讲,我们都是艺术家,内心都有那种激励着的欲望,画家的表达欲望的方式是绘画,作家表达欲望的方式是写作,而我们则是生活!
“没有思索的人生是没有价值的”,跟随毛姆这种追寻原动力的人性探索,渐渐领悟不一样的人生意义,定将带您走进不一样的宽容和宁静!
月亮上的家读后感篇2
这段时间,我读了王一梅写的一本书——《鼹鼠的月亮河》。她的描写很生动、有趣,文笔也很细腻,我读过之后,感触颇深。
书中的主人公米加是整个月亮河里唯一的一只黑色鼹鼠。他有着尖尖的鼻子和明亮乌黑的眼睛,米加还很灵活,但是比较瘦小。和其它鼹鼠不同的是,他不爱挖掘,而是喜欢发明和创造。他不管哥哥们对他的嘲笑和父母对他的否认,坚持自己的`研究。米加不怎么和哥哥们玩。哥哥们爬烟囱、荡秋千时,他在睡觉。而在晚上,米加就在大树底下看书,在大石头上画他的发明设计图。哥哥们在那时差不多都已经睡去了。在不断的努力和创新中,他终于取得了成功。
爱好是自由的,爱好可以与众不同,爱好谈不上理由。米加就选择了与众不同的爱好。尽管别人说他怪异,但他统统不管。“走自己的路,让别人去说吧!”认真专注地投入到你的世界中去,发展你的爱好,就一定能干出大事业。
生活中,这样的例子比比皆是。就来说说我舞蹈班的一位同学吧!她叫史路坪。她从小就对舞蹈充满了兴趣与激情。她在六、七岁时,非常刻苦地练习动作,甚至把手脚磨破过。而教练就看中了她这一点,便开始重点培养她。如今,她已经取得了全国青少年舞蹈比赛的第一名了。她为教练争得了荣誉,为我们舞蹈班也取得了信誉。
月亮上的家读后感篇3
最近读了《月亮与六便士》这本书,我深有感触。说实话,刚开始读的时候,这本书并未引起我的极大兴趣,但当我一步一步读下去的时候,我突然发现了这本书还是挺特别的,挺值得阅读的。首先,说一说这本书的名称,“月亮与六便士”,那月亮究竟代表什么呢?六便士又代表什么呢?月亮与六便士有什么关系呢?带着疑问与好奇,我开始走进了这本书。
小说的主要讲了主人公思特里克兰德作为一个股票的经纪人,家中有贤惠的妻子,有儿有女,但是有一天他突然消失了,只是因为他心中还在燃烧着没有泯灭的火苗,因为对画画的挚爱,他选择抛妻弃子,去追逐自己的梦想。刚读完这本书的时候。我一直在想一个问题,查尔斯·斯特里克兰德怎么会有那么大的决心呢,为了去追求自己的理想就可以不顾一切吗?作者毛姆塑造这个人物形象究竟又是为了什么呢?这样一个没有责任感的主人公的理想怎么能算是真正的月亮呢?月亮应该是纯洁美好的,但查尔斯的行为明显是违背了这一特点,他抛妻弃子的行为在任何人看来都不会说是不残忍的,具备这种病态思想的人,现实生活中应该没有几个。很多事情也许在经过沉淀后就会有不一样的收获,读书也是如此,刚刚读完和经过品味过后的见解自然也会有所出入。
现实生活是复杂的,是平凡的,现实生活中的人类也大多都是平庸的,很少有人会为了理想而放弃自己所拥有的一切,也许是他们甘于平凡,也许是他们不愿被世俗诟病。想一想,从另一个角度来说,思特里克兰德的行为其实也是挺令人欣赏的,源于世俗,现实生活中总会有些人不能做自己想做的事,过自己想过的生活,成为自己想成为的人,所以,主人公查尔斯不在乎世俗勇于追求梦想的做法也是挺有勇气的。这本书中,有句话我印象很深刻:“同一个人的内心,你可以发现卑鄙和伟大、恶毒和慈悲、仇恨和慈爱,它们并行不悖”没错,没有一个人永远是善良的,也没有一个人永远是恶毒的,人生来就是个复杂矛盾的生物。也许文学都会具备一个特点,它让我们学会切忌绝对,告诉我们世界的模样,人性的模样。也让我们知道一件事表象的背后都是有成因的,只要我们愿意去感受,就可以避免偏见和盲从。文学作品总会注入读者的不同观点,就像一千个人眼中有一千个哈姆雷特一样。每个人的观点不同,看法不同,自然就会形成不同的认知。虽然当我在读这本书的过程中,我并不认同思特里克兰德的做法,但是当读完的时候我好像还挺理解主人公的,我们确实不能以世俗的眼光去看待甚至抨击他的行为,很多事情并不能说它不对就一定是错,很多东西也不是非黑即白。每个人都有追求理想的权利,40多岁的思特里克兰德选择在生活安逸的情况下去追求梦想的行为,无疑说是勇敢的。虽然从伦理观上看,他的做法可能是有失妥当的,可是从理想的层面来看,他的行为是伟大的,就像职业不分高低贵贱一样,理想也不分对错,敢于追求理想的`热情本身就值得称赞了。
但是,有一点我们还是应该清楚的,理想是远大的,现实是残酷的,要实现梦想,当然,多多少少都会有坎坷,梦想的实现,肯定是要经历一定的苦难之后才会开出胜利之花,伟大如主人公思特里克兰德也一样。他在追逐自己做画家的路上,先是经历了生活的窘迫,五年之后身体上的疾病缠身加上心理上的挫败感使他奄奄一息,这样的挫折和苦难并没有使他回归自己的舒适生活,仍然坚持着自己心中的那个小小的梦想,后来他又被流放到了太平洋上的一个小岛上,还和一个土著的女人结了婚,但是后来又不幸的患上了麻风,致使双目失明,在这样艰苦的条件下,他却画出来了盛世之作。
这部作品也给我们一个启示:没有一条路是一帆风顺的,没有一座山是毫无崎岖的,大海也不会是风平浪静的。每个人的人生都是不一样的,每个人的经历也是不同的,每个人的梦想也是有差异的,每个人实现梦想的路途,也是有所区别的。有的人在经历一些事情之后,便会放弃理想,安于现状,而有的人不论什么时候只要有梦想,便勇敢去追求,就像查尔斯一样。一个有梦想的人,是精彩的,是发光的,不论他的梦想宏伟还是简单,毋庸置疑查尔斯证明了自己是一个有追求的人,虽然他的梦想只是画画,看起来很简单,但这是他真正想要做的,他也做到了。
纵然书中的主人公查尔斯·斯特里克兰德的行为令人费解,但这本书仍然有很多人去看。我想其中的一个重要原因就是查尔斯是一个敢于追求梦想的人,一个敢于追求梦想的人没有对错。他只是做了他自己认为应该做的,现实生活中的很多人,看起来忙忙碌碌、平平凡凡,很多人也许做着自己想要做的事情,但也有很多人仍然在浑浑噩噩,只是安于现状,不知道自己真正想要什么。月亮与六便士这本书的真正价值也许就是让我们知道诗和远方从来都是存在的,看起来很远,可是当你真正去触摸的时候,也许就在那里。
如何在月亮和六便士之间抉择也许是个很难的问题,但我个人认为,二者并不冲突,只要是自己真正想要的,那就是对的,理想有时候也需要一定的物质基础来支撑,现实生活往往也需要理想的浇灌才能更加丰富。如何让我们的生活精彩,充盈好自己的人生,我想,这才应该是最重要的。希望我们每个人都有梦想,并且敢于追求梦想,做自己想要做的事情,过自己想过的生活,创造好属于自己的人生。
月亮上的家读后感篇4
大四时候看尼采的超人理论,说这个社会不能容忍部分人凌驾于规则之上,进而破坏部分人的生活。我们也不得不承认,无论怎样的道德体系,适用的都只是大多数芸芸众生,而更多推动这个社会的天才,却往往不能适应于普遍性的社会规则。
斯特里克兰背叛了几乎所有人,妻子孩子朋友,他一直在用很极端的方式表达着对金钱地位以及别人同情的.厌恶,在书过去三分之二的时候我都对这个男主着实爱不起来。吊儿郎当的没有责任心又毫无义气不懂感恩,仿佛全世界就只有他一个人,自私的活着。我一直想知道究竟什么才能撼动他那颗冷漠无情的心,直看到最后才恍然,他特立独行,他桀骜不驯,他不在乎世人的目光,都是因为他只忠于自己的心,为了那虚无缥缈的目的地,独立的活着。
艺术作品的深浅并非只浮于手法技巧,斯特里克兰瞎着还画得出那般震人心魄的伟作不仅源于灵魂深处的渴望和对艺术毫无道理的使命感,更源于他把自己对世事与人性的通透与洞察融入了作品。艺术家本就是通过艺术手段传达主观世界,手段不是目的。这也恰恰解释了为什么他要义无反顾的离开生活了17年的地方,因为不能兼得,那种环境和身份束缚了他主观世界的构建和释放。斯特里克兰是天才,所以他总与周围格格不入,也时常对周围人的言辞行为表露出讥诮、嘲讽、不屑,这是两种精神层面的碰撞。
月亮上的家读后感篇5
一直想看的一本书。它太有名,脑海里一直重复着这样一句话——满地都是六便士,只有他看见了月亮。
于是在未打开这本书的很长一段时间里,我不断在想,不断在想象,它到底说了一个怎样的故事,是关于爱情、亲情,还是光荣与梦想?
直到我真的开始阅读这本书,到第二章结束,也没能读懂它的好。后来,看见这个四十多岁、有着美满家庭、事业有成的男人卸下了世人眼中充满艳羡的光芒,不顾一切要去追求创作梦时,我的心竟也是颤抖着的。
谁能想象,谁又能相信,这个男人放弃了拥有的财富与地位,却仅仅是因梦想。他说,我告诉你了我必须画画。这可由不得我。一个人要是跌进水里,他游泳得好不好无关紧要,反正他得挣扎,不然就会被淹死。
每每感受到这个疯子体内的疯劲,每每同情他的命运时,我就会想到二十一岁的自己。那时的我又何尝不是如此?为了心里莫名燃起的'一团火,后来我想那可能真的只是一团偶然升起的无名火,冒冒失失地开始了飞蛾扑火的人生。
斯特里克兰远比我幸运。在他身上,有对绘画的无限热情,有多少人羡慕也羡慕不来的天赋。而我呢?先天不足,后天也不见得有多努力,除了一次又一次的碰壁和懊恼,还剩下什么?
只有对平庸的人生心有不甘罢了。反正,我得挣扎。
月亮上的家读后感篇6
威廉·萨默塞特·毛姆他是英国著名小说家和戏剧家。著名的有戏剧《圈子》,长篇小说《人生的枷锁》、《月亮和六便士》和他七十多岁是的著作《刀锋》,短篇小说集有《叶的震颤》、《卡苏里那树》、《阿金》等。“毛姆他具有敏锐的观察力,善于剖析人的内心世界。他的笔锋像一把解剖刀,能够挖掘出隐藏在人们心底深处的思想活动。”
毛姆的作品,让人对于艺术有了一层不一样的感觉。他的小说扣人心弦,让人每每深入其中而不自觉,不得不说他是一个讲故事的天才。“《月亮与六便士》通过一个作家的口吻讲述一个普通人,突然放弃原本宽裕舒适的生活,像“被魔鬼服了体”一样迷上画画,最后,远走他乡追求理想。在异国受尽肉体和精神上的折磨后,他最终离开文明世界,远遁到与世隔绝的塔希提岛上。在那里,他终于找到了灵魂的故土,并在那奔放和原始的热带岛屿上完成了许多令后世景仰的杰作。”通过描述这样一个人,毛姆探索了“个性与天才的关系、艺术的产生与本质、艺术家与社会的矛盾等引人深思的问题”。
正如他所说:“一个艺术家你可能不喜欢他的艺术,但无论如何你不能不对他感兴趣,他的作品使你不能平静,扣紧你的心弦。”对于艺术家,人们的.界定界线很是模糊,有人觉得他是个很伟大的人,很了不起的人,但也许另一些人便会觉得他就是一个神经病。对于一位艺术家或者是一件艺术品往往都是充满争议的。艺术到底是什么,是名工巧匠才能完全理解的艺术技巧还是人人都有资格理解的语言。?在《月亮与六便士》中作者认为“艺术史感情的表露,艺术是使用一种人人都能理解的语言。”
艺术品,它是一种大雅大俗的东西,就像酒一样,不同的时间、不同的地点、不同的人、不同的心境总是会有不同的认识。大雅大俗的东西,往往是流传最久远也永远不会过时、富有魅力的东西。
艺术在人类文明中是个很奇怪的东西,我认为,若文字是人类文明与自然中最重要之处,那么艺术便是人类超出人类自身的创作。对艺术接触的越多,你越会感觉到它的伟大魅力与不可思议之处。
“我想在过去的日子里我们都羞于使自己的感情外露,因为怕人嘲笑,所以都约束着自己不给人以傲慢自大的印象。我们对自己的一些荒诞不经的行为遮上了一层保持体面的缄默,并不认为这是虚伪。我们讲究含蓄,并不是口无遮拦,说什么都直言不讳。”我觉得艺术有一个最大的特色就是敢于表露,艺术家和哲学家一样,他们敢于将自己所思所想,敢于将自己的一切,表露出来。曾有人说,“真正的模特儿,是将自己的灵魂撕开,展现给下面的观众,她的一个眼神,就可以引发一场战争,或者止息战争。”
我个人认为,一件艺术品。当你认真的去欣赏它、理解它的时候往往你不自觉得就会发现这位艺术家的了不起之处。我一直觉得,艺术是一种灵魂的碰撞。当艺术家在创作之时,它是大自然或者是茫茫宇宙中的任何情感与存在和艺术家灵魂的碰撞,而当我们再欣赏一件艺术品时,是和艺术家的灵魂、艺术品的灵魂以及大自然中的不同的情感与存在的一种碰撞。任何一件倾注艺术家心血的作品都是很了不起的,都有一种灵魂的交流与碰撞包含其中。
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